名家点评

2006年我在中国美协高研班授课时，在一次点评作业的课堂上，我惊喜地发现了林永松一批大幅的山水作品。我被那生动、娴熟、泼辣的笔墨、跃动旋转的笔线的韵律、元气淋漓的墨华神采所吸引。这画面分明是南国的峨眉景观，这笔墨分明是受到当代山水画大师付抱石先生的影响，在当代山水画弥漫着“追古”之风与“黄潮”泛滥的今天，能看到如此气势逼人、笔墨纵横姿肆、动人心魄的大写意山水画，内心有一种难言的久违的美的享受。 永松出生在无峰不绿、秀甲天下的峨眉山下，得天独厚的自然风光蕴育了他的艺术天性，秀丽郁勃的峨眉大地是他取之不尽的创作源泉。一方水土养一方人，一方水土育化一方的文脉。永松有着独特的艺术气质，我仅短暂几天的授课，他却给我留下了深刻的印象。我感觉在他身上有着西蜀古国的古老遗风，性格豪放、讲话声韵高亢、细腻的情感，宽阔的胸怀一身豪爽之气…… 缘此，在他的作品里传递着一种即雄强浑厚、又清秀温婉的气息，使我感受到了一种“南人北相”的内在气质。他的画面上用笔洒脱、墨彩多变，其笔势的组合，笔线的力度有急弦繁管似的铿锵，亦有轻揉慢挑“细者切切”般的韵致，墨色的醇厚丰富，灵透华滋，使其画面神采奕奕，笔意墨韵的纵逸骀宕、粉碎虚空、种种神趣、无不聚于毫端，这分明传达出他南国画人的“南人北相”般地质素和“北风南心”的特质。古往今来融南北优长于一炉，是一种很难得的东西，中国传统文化历来都有多元复合的功能，素有“北雄南峻、北萧南舒、北强南秀、北塞南华”之说，我在他的作品中恰恰感受到了这样两种文化精神复合后所呈现出来的艺术风韵这是十分可贵的，我非常喜欢这些作品。 希望今后能够更加转益多师，开阔眼界，继续走进大自然，加倍努力地去创造出更富个性面貌的作品来。 2008年12月  详细内容 →

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名家心得

林永松 去年受香港金罗马珠宝集团陈金森执行董事主席之托，要求在半年内画出一幅45m×0.46m山水画长卷。我经过再三考虑，最后决定以“长江三峡”为主题来答谢陈主席的这份盛情，更是了却藏在我心中十年的一个愿望。 古往今来无数文人墨客吟唱和描绘了长江三峡，我为什么还要以此为题呢？ 在最近十年时间里我一直在体验三峡的山山水水，“三朝又三暮，不觉鬓成丝。”当我一次又一次游入三峡时，沿途风光好似一幅幅画卷从我的眼中留流过，时而清晰，时而模糊；时而忧伤，时而激昂。伴随着自然风光的移动，历史文化的场景不断浮现在我的眼前，白居易的“欲寄两行迎尔泪，长江不肯向西流”，李白的“人惊远飞去，直向使君滩”，杜甫“始欲投三峡，何由见两京”，岑参“到来能几日，不觉鬓毛斑”。还在想象这险山激水是如何孕育出中国古文化发源地之一——大溪文化的，如何孕育爱国诗人屈原的？等等。三峡包涵的文化内涵太丰富了，这种丰富使得我无从下笔，我不知道从何种情感角度切入、从何种文化视野来描绘，更是无法下笔把这种感觉表达出来。这份情感就这样一直交织在我的脑海中。很多时候我想人生感情的折磨就是这样自己找来的。 后来我慢慢穿过了自然与历史的二重帷幕，开始把握现实语境中的三峡。每次途径都认真观察村落、城镇的民风民俗，体验当前三峡的真实文化语境。历史文化、自然风光就逐渐变为了背景，而现实的三峡文化开始突显出来。我的感觉开始一次比一次清晰，心中有了几分的把握和挥毫长江三峡的冲动。 我回京后翻阅了大量有关三峡的图片资料，设想要破常规构图、寻他人没有的用笔手法来表达这种自然与历史维度下的三峡现实语境，创作出一幅崭新的、充满时代气息的长江三峡图卷。以精微严谨的笔道使景、情合一，再以写意笔墨造诣和写实造型功力去渗透传统的精髓意趣，表现出中国山水画具有时代特色的艺术文化精神，力争碰撞出有声有色的艺术火花。 我着手从奉节县白帝城入手起笔。瞿塘峡属三峡第一峡，只有8公里的江峡区段,... 

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           我受四川省美协之邀特从京返川参加“四川更加美丽”采风写生活动。为弘扬在灾后重建中凸显的时代精神，展示新世纪四川人的人文情怀和艺术风貌，促进具有巴蜀特色、巴蜀风格、巴蜀气派文化品牌的形成，... 

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撰文/林永松 是大自然饱蘸炽热的岩浆与冰凉的海水，用如椽的无形之笔写就了峨眉的山水。二亿年前，在蜀地西南，雄伟的峨眉山拨在而起，自此名扬中外。 峨眉山有着得天独厚的自然风光，更有着千年传承的佛教文化。山中一寺一庙，都有着古老的传说；一石一涧有着美妙的神韵；一草一木，都蕴藏着神奇的灵气；一壑一峰，无不引人遐思。方圆数百里，是她的雄姿；无峰不绿是她的秀色；百草灵兽是她的神奇；千岩万壑，天梯石栈是她的险峻；密林古刹显示她的宁静。 生于斯，长于斯的我，从小就生活在她母亲般的怀抱之中。也许，正是这灵秀一方的山水，启迪了我的画心。丫丫学语时，悠扬的峨眉山歌便是我最爱的音乐；稚手涂鸦时，门前的小溪与屋后的古松便是我最爱的表现。于是，我便在这不断的涂写之中，不觉便走过了这四十多个春秋，大地母亲在我体内注入了山的魂，水的韵，自然地流淌在我的画作之中。 当我久染这灵山秀水的熏陶，我才意识到我的一生尤其是我手中的画笔，注定是离不开时时令我魂牵梦绕的故乡了，酝酿经年，于是有了《横绝峨眉巅》的创作冲动。我要用我手中的画笔，好好地表现我挚爱的家乡。于是我走进了山的怀抱，用手中的速写本尽情地记下我眼前的一切。移步成景的风光让我激动不已，流水白云令我难以忘怀。可是当我回到家中，铺开画纸，伏案提笔，方觉不知何下手，令我焦躁不安。 2006年，我带着不解的疑惑，进入了中国美协中国画高研班求学，是著名的画家吕云所老师点醒了我：“要创作一幅作品，不能浮躁完事。需要到大自然中去勤勤恳恳地认真分析研究，找到自我才能画出好作品。”带着老师的教诲，我又回到了故乡，重新走进大山的怀抱。我用心去体会眼前的一坡一水，一树一石，一壑一峰，才发现它们是这样的真切能具生命，不象以前只徒具其形而已。我以前的画笔，只是符号化地记下了它们的形，看山是山看水是水，形似使然，随着写生的深入，使我在心中深切理解了白石老人“不似是欺世，太似是媚俗”教诲的深刻含意，山水在我心中已然活了起来，它不是原来的那座山，也不是原来那道水，它在我心中构成了一幅可观，可居，可游的动人画卷。于是我如痴地挥动我手中的画笔，似醉非醉地泼写毫端的水墨，我心中的山水跃然纸上，引领我进入希夷之境，鸿蒙之地。我醉了，醉在这山水之间。 由是终于有了《横绝峨眉巅》的创作。我把峨眉高山区特有的树种冷杉作为主体近景，层层积染，形成一片幽郁浓密的丛林，再以浓墨复皴，干擦湿染，色墨的技巧接融更显厚重、透、之感如磐。复以中锋醒笔，点虱树梢，喻生命之树，遥望苍穹、超脱而浪漫的艺术用笔张力，与中远之景、形成呼应，此开合之理也。中景致远，千崖万壑之间，云雾融通，遥遥金顶置于远景浮云之上，接于皓天之边，其绵延之感，直伸画外。顶外隐约可见古刹身影，观之似闻云间钟声，真画得我心随白云处，旷怡三界外。可见的，是直指云天的冷杉，缥缈的白云，轻绕如纱的薄雾；留在我心中的，还有那浮云满填的深壑，还有那透过云雾自脚底传来的古刹悠远的梵音；留给我回味的，便是那随云飘去的思绪，它引领我走进大山更深的怀抱。我会继续走下去的，沿着大山的指引，跳着永不老之的丹青之路。 横绝峨眉巅，让我真切地体味了一回峨眉山独有的情怀与魅力。  详细内容 →

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